wtorek, 27 października 2015

DKV Trio [Hamid Drake / Kent Kessler / Ken Vandermark], 06.11.2015, Dragon, Mały Dom Kultury

Ken Vandermark / Hamid Drake /  Kent Kessler
Zaprosić na koncert DKV Trio to dziś nie lada wyzwanie. Każdy z członków tego zespołu wiedzie burzliwe życie jako lider i autor najprzeróżniejszych projektów, tak więc i sami muzycy nie mają wcale wielu okazji by spotkać się na scenie koncertowej jako DKV. Przez ostatnie 10 lat, a więc od czasu kiedy zespół wydał swoją ostatnią płytę, świat czekał na kolejne odsłony aktywności tej grupy. Zdaniem wielu i znawców działania Kena Vandermarka, i fanów jego muzyki DKV jest uznawany za najważniejszy i najbardziej fascynujący band jaki słynny laureat stypendium McArthura kiedykolwiek prowadził, łaczy bowiem fascynację muzyką Ornette’a Colemana, Dona Cherry’ego i Alberta Aylera z zupełnie wolną improwizacją w jedną spójną i nierozerwalną całość.



Poznański (nigdy wcześniej razem w Poznaniu nie grali) koncert będzie jednym z trzech (obok Wels i Mariboru) jaki DKV Trio zagra w tym roku w Europie.

DKV Trio tworzą muzycy: HAMID DRAKE, KENT KESSLER oraz KEN VANDERMARK, których chyba żadnemu fanowi muzyki improwizowanej specjalnie polecać nie trzeba: 

Hamid Drake dał się poznać, jako długoletni partner zespołów Freda Andersona. Jest też przede wszystkim związany ze sceną chicagowską jazzu i muzyki improwizowanej oraz etnicznej. Studiował u różnych muzyków grę raczej na egzotycznych instrumentach perkusyjnych, niż na normalnym zestawie. Jego nauczycielami byli: Harry Hawthorn (trap set), Raman Papaiah, Ustad Kedar Khan i Ranchod Das Pandya (tabla), Howie Levy (congas), Hamza El Din (frame drums). Współpracował z Adamem Rudolphem, z którym stworzył duet. Od roku 1977 był członkiem The Mandingo Griot Society. Od 1978 r. okazjonalnie współpracował też z Donem Cherrym. Dopiero jednak lata 90. przyniosły bądź rzeczywistą popularność muzyka, wyrażającą się w ilości nagranych płyt. Lata te, to dalsza współpraca z Fredem Andersonem, w różnych jego zespołach. Nawiązał także znajomość z młodszymi muzykami z Chicago, przystępując m.in. do grupy DKV (Drake/Kessler/Vandermark) Trio. Równocześnie stał się perkusistą różnych formacji Petera Brötzmanna. Jest członkiem jego Tentetu i kwartetu Die Like a Dog. W czasie długoletniego artystycznego doświadczenia współpracował także z takimi muzykami, jak: Borah Bergman, Joe McPhee, Bill Laswell czy Marilyn Crispell. Obok jazzu interesuje go różnego rodzaju muzyka etniczna, głównie o afrykańskim rodowodzie, choć nie stronił też od grania reggae. Ciekawie wypada współpraca Drake’a w różnego rodzaju duetach z Michaelem Zerangiem (duet perkusyjny), Joe McPhee, Borah Bergmanem, Assifem Tsaharem, Jebem Bishopem czy Williamem Parkerem. Jak widać, już choćby po gronie tych współpracowników, nie ogranicza swych zainteresowań do najpowszechniejszych duetów na scenie free, jakimi niewątpliwie są duety perkusistów z saksofonistami. Obecnie jest uważany za jednego z najciekawszych perkusistów, którego gra w dużej mierze opiera się wszelkim porównaniom. Sięga zarówno po środki znane z zespołów free jazzowych oraz po rytmy i instrumenty etniczne.

Ken Vandermark – saksofonista, klarnecista. Od kilku lat, jeden z najważniejszych muzyków współczesnego jazzu. Rewelacyjnie sprawny saksofonista (przede wszystkim tenorowy) i klarnecista (przede wszystkim basowy). Jego gra na obu tych instrumentach, powoduje, że znaleźć się on powinien pośród najwybitniejszych przedstawicieli obu tych instrumentów we współczesnym jazzie. Winien być jednak postrzegany także jako animator jazzowej sceny w Polsce i na świecie. Był przy „narodzinach” Krakowskiej Jesieni Jazzowej. Wielość projektów, które prowadzi doprawdy imponuje.
Przygotowany, skomponowany i zaaranżowany przez Kena Vandermarka w roku 2007 projekt  Resonance był  jednym z najważniejszych wydarzeń z zakresie szeroko rozumianej muzyki improwizowanej w Europie. W ciągu kilku lat Resonance stał się niejako sztandarowym projektem Vandermarka, z powodzeniem koncertującym na prestiżowych festiwalach oraz nagrywającym znakomicie przyjmowane płyty. Muzycznie zespół przeszedł niejako naturalną ewolucję – od grającego skomponowane utwory bandu jazzowego do free-jazzowego ensemblu doskonale się rozumiejących i współpracujących ze sobą improwizatorów. Aktualnie Resonance jest znacznie bliżej stylistyki Chicago Tentetu Petera Brötzmanna niż klasycznych big bandów jazzowych.

Kent Kessler – kontrabasista jazzowy, kompozytor i performer. W 1985 roku dołączył do zespołu Hala Russella NRG Ensemble, który nagrywał m.in. dla niemieckiej oficyny ECM. W 1991 roku koncertował wraz z Michaelem Zerangiem i gitarzystą Chrisem DeChiata. Poszukiwali oni saksofonisty do zespołu i wybór ich padł na Kena Vandermarka, młodego muzyka od niedawna mieszkającego w Chicago. Grupa ta dosyć szybko przemianowana została na Vandermark Quartet. Kontynuował współpracę z Kenem Vandermarkiem w kolejnych muzycznych projektach – przedłużeniu Vandermark Quartet czyli Vandermark 5, DKV Trio, Steelwool Trio, Territory Band czy też koncertując i nagrywając z nim w duecie. Nagrywał i koncertował z czołowymi muzykami amerykańskimi – Hamid Drake, Fred Anderson, czy Joe McPhee, ale także z europejczykami – Peterem Brotzmannem (jest członkiem Chicago Tentet), Matsem Gustafssonem, Mishą Mengelbergiem czy Luc’iem Houtkampem.





DKV Trio:
Ken Vandermark: saxophones, clarinets
Kent Kessler: bass
Hamid Drake: drums, percussion



Dragon, Poznań, ul. Zamkowa 3, Mały Dom Kultury 06.11.2015, start: godz. 20.00

Bilety w cenie 60 / 70 zł (w dniu koncertu) do nabycia w Klubie Dragon oraz Sklepie Fripp od środy, 28.10.2015

Hamid Drake

Hamid Drake, photo by Krzysztof Penarski
Hamid Drake dał się poznać, jako długoletni partner zespołów Freda Andersona (grał w jego zespołach już jako szesnastolatek - jeszcze jako Hank Drake). Jest też przede wszystkim związany ze sceną chicagowską jazzu i muzyki improwizowanej oraz etnicznej. Studiował u różnych muzyków grę raczej na egzotycznych instrumentach perkusyjnych, niż na normalnym zestawie. Jego nauczycielami byli: Harry Hawthorn (trap set), Raman Papaiah, Ustad Kedar Khan i Ranchod Das Pandya (tabla), Howie Levy (congas), Hamza El Din (frame drums). Współpracował z Adamem Rudolphem, z którym stworzył duet. Od roku 1977 był członkiem The Mandingo Griot Society. Od 1978 r. okazjonalnie współpracował też z Donem Cherrym. Dopiero jednak lata 90. przyniosły bądź rzeczywistą popularność muzyka, wyrażającą się w ilości nagranych płyt. Lata te, to dalsza współpraca z Fredem Andersonem, w różnych jego zespołach. Nawiązał także znajomość z młodszymi muzykami z Chicago, przystępując m.in. do grupy DKV (Drake/Kessler/Vandermark) Trio. Równocześnie stał się perkusistą różnych formacji Petera Brötzmanna. Jest członkiem jego Tentetu i kwartetu Die Like a Dog. W czasie długoletniego artystycznego doświadczenia współpracował także z takimi muzykami, jak: Borah Bergman, Joe McPhee, Bill Laswell czy Marilyn Crispell. Obok jazzu interesuje go różnego rodzaju muzyka etniczna, głównie o afrykańskim rodowodzie, choć nie stronił też od grania reggae. Ciekawie wypada współpraca Drake’a w różnego rodzaju duetach z Michaelem Zerangiem (duet perkusyjny), Joe McPhee, Borah Bergmanem, Assifem Tsaharem, Jebem Bishopem czy Williamem Parkerem. Jak widać, już choćby po gronie tych współpracowników, nie ogranicza swych zainteresowań do najpowszechniejszych duetów na scenie free, jakimi niewątpliwie są duety perkusistów z saksofonistami. Obecnie jest uważany za jednego z najciekawszych perkusistów, którego gra w dużej mierze opiera się wszelkim porównaniom. Sięga zarówno po środki znane z zespołów free jazzowych oraz po rytmy i instrumenty etniczne.


poniedziałek, 19 października 2015

Myra Melford, solo piano, 22.10.2015, Dragon, Mały Dom Kultury

Myra Melford
Pojawiła się na ponad 30 płytach, na 10 z nich była liderem. Koncertowała w więcej niż 30 państwach świata. Studiowała w Indiach tradycyjne instrumentarium hinduskie, nagrywała z najbardziej kreatywnymi muzykami jazzu. Improwizacji uczyli jej w Nowym Yorku Henry Threadgill i Don Pullen. Jej styl nawiązuje do bluesa i boogie z rodzinnego Chicago (jej pierwszym nauczycielem był Erwin Helfer), muzyki indyjskiej i jazzowej awangardy. Klasycznie budowane kompozycje wzbogaca o osobisty ton liryzmu. Wykorzystuje brzmienie hinduskiej harmonii używanej w religijnej muzyce Indii i Pakistanu. Muzykę hinduską studiowała w Kalkucie korzystając ze stypendium Fulbrighta. W latach 90tych Myra Melford koncertowała i nagrywała z trio Lindsey Horner (kontrabas) i Reggie Nicholson (perkusja). Trzeci album grupy, nagrany w 1993 roku -  ?Alive in the House of Saint?, wznowiony w 2001 roku przez hat Art, doczekał się wielu  entuzjastycznych recenzji. Pod koniec lat 90tych pianistka pojawiła się z nowym projektem The Same River, Twice - akustycznym kwintetem w gwiazdorskiej obsadzie,  z trębaczami: Dave Douglasem i Cuongiem Vu, saksofonistą Chrisem Speedem, wiolonczelistą Erikiem Friedlanderem i perkusistą Michaelem Sarinem. Po powrocie z Indii w 2001 roku powstał kwintet The Tent. Rezygnując z perkusji pianistka wzbogaciła brzmienie zespołu o hinduską melodykę i instrumentarium, także elektronikę. Z legendami chicagowskiej sceny awangardowej : skrzypkiem Leroy Jenkinsem i multiinstrumentalistą Josephem Jarmanem tworzyła trio Equal Interest. Nagrany album łączy w sobie doświadczenia improwizacji jazzowej z duchowością buddyjską. Myra Mrelford stała się bliska współpracowniczką Josepha Jarmana, wstąpiła do prowadzonej przez niego na Brooklynie szkoły Aikido. Jednocześnie artystka nie zrezygnowała z brzmienia elektrycznego tworząc projekt Be Bread. Z Markiem Dresserem i Mattem Wilsonem tworzy TRIO M, z którym nagrała dwie płyty. Jest laureatką wielu prestiżowych stypendiów, współpracowała z teatrem, tworzyła projekty multimedialne. Wykłada na znanych uczelniach. Jest jedną z najoryginalniejszych pianistek współczesnego jazzu.
myramelford.com




Myra Melford: piano



Klub Dragon, Mały Dom Kultury, ul. Zamkowa 3, Poznań, 
czwartek, 22 października 2015, start: 20.00,
bilety w cenie 30/35 pln do nabycia w klubie Dragon i Sklepie Fripp

Liudas Mockūnas / Christian Meaas Svendsen / Håkon Berre, 17.10.2015, Dragon, Mały Dom Kultury



Liudas Mockūnas (LIT) – multiinstrumentalista, absolwent Litewskiej Akademii Muzyki i Teatru oraz Rhythmic Music Conservatory w Kopenhadze. Jest członkiem Copenhagen Art Ensemble, współpracował z Piere Dørge, Andrew Hill, Mikko Innanen, Mats Gustafsson, Burry Guy, Raymond Strid, Frank Gratkowski, Vladimir Chekasin and Jaak Sooaar. Wykłada w Lithuanian Music and Theatre Academy, jest jednym z założycieli Lithuanian Jazz Federation. Prowadzi również swoją własną wytwórnię, która specjalizuje się w wydawnictwach muzyki improwizowanej.

Christian Meaas Svendsen
(NO) - urodził się w Kongsberg w Norwegii. Zycięzca norweskiego JazzIntro w 2012 roku. Współpracuje z wieloma grupami m.in. Paal
Nilssen-Love Large Unit, Ayumi Tanaka Trio, Momentum oraz Aksiom

Håkon Berre
(NO) - jest jednym z najciekawszych perkusistów duńskiej muzyki improwizowanej młodego pokolenia. Współpracował z takimi muzykami jak: Peter Brötzmann, Phil Minton, Axel Dörner, Kasper Tranberg, John Tchicai, Mikko Innanen, Tobias Delius,Hilmar Jensson i Fred Lonberg-Holm.

Liudas Mockūnas: saxophones
Christian Meaas Svendsen: bass
Håkon Berre: drums


Klub Dragon, Mały Dom Kultury, ul. Zamkowa 3, Poznań, 
sobota, 17 października 2015, start: 20.00,
bilety w cenie 20/25 pln do nabycia w klubie Dragon i Sklepie Fripp

czwartek, 8 października 2015

Mikołaj Trzaska solo, 10.10.2015, Dragon, Mały Dom Kultury

Mikołaj Trzaska, photo by Krzysztof Penarski
Mikołaj Trzaska to ikona jazzowej awangardy w Polsce. Na stałe związany z Gdańskiem, odbywa bliskie i dalekie podróże muzyczne w poszukiwaniu wspólnego mianownika pomiędzy muzyką chasydzką i współczesną muzyką improwizowaną. saksofonista, klarnecista basowy i kompozytor, wyrósł na gruncie yassu - artystyczno-społecznego ruchu, który na przełomie lat 80. i 90. zbuntował się przeciw skostnieniu polskiego jazzowego środowiska. Wraz z grupą przyjaciół muzyków, zmienili oblicze polskiej muzyki jazzowej. Trzaska był współzałożycielem najważniejszej formacji yassu - legendarnej Miłości, oraz równie kreatywnego Łoskotu. Choć impet yassu dawno wygasł, dzięki swojemu unikalnemu językowi muzycznemu, stał się znaczącą postacią międzynarodowej sceny muzyki improwizowanej.

Dziś jest liderem kwartetu klarnetowego IRCHA, międzynarodowego kwartetu - Inner Ear, członkiem orkiestry Resonance - Kena Vandermarka, Magic – Joe McPhee czy tria Shofar z Raphaelem Rogińskim i Maciem Morettim – wykonujacego muzykę żydowską. Przede wszystkim realizuje się na gruncie radykalnego współczesnego jazzu free. Podróżuje po świecie, współpracując z tuzami światowej improwizacji, m.in. z Peterem Brötzmannem, Joe McPhee, Kenem Vandermakiem, Stevem Swellem, Timem Daisy, Peterem Friisem Nielsenem, Per Ake Holmlandreem, Clementine Gasser, Petem Ole Jorgensenem, Michaelem Zerangiem, Franzem Houtzingerem, Jayem Rosenem, Domikiem Duvalem, Markiem Sandersem. Nagrał okolo czterdziestu płyt.

Tym razem usłyszymy Trzaskę grającego solo, jego instrumentarium to klarnet basowy, oraz saksofon altowy. Repertuar koncertu to autorskie utwory, objęte wspólnym tytułem, “Na Chwilę Stałą się Wieczność” zapowiadające solowy album artysty, który pojawi się w połowie października nakładem wydawnictwa, Kilogram Records.

Mikołaj Trzaska: alto saxophone, c-melody saxophone, bass clarinet

Klub Dragon, Mały Dom Kultury, ul. Zamkowa 3, Poznań, 
sobota, 10 października 2015, start: 20.00,
bilety w cenie 20/25 pln do nabycia w klubie Dragon
 

poniedziałek, 5 października 2015

Wacław Zimpel solo, 07.10.2015, Dragon, Mały Dom Kultury

Wacław Zimpel, photo by Paweł Owczarczyk
Wacław Zimpel sięga do wszystkich muzycznych światów, w których porusza się od lat, w ramach różnych projektów i zespołów. Splata ze sobą amerykański minimal music, hinduski system rag, jazz oraz klasykę. Aby zbudować wielowarstwowe polifonie wykorzystuje looper, który umożliwia nakładanie na siebie kolejnych warstw melodycznych, co przywołuje na myśl renesansowe kanony Ockeghema i kompozycje Steve Reicha. Tak jak w swoich poprzednich projektach, tak i w tym, Zimpel prezentuje bogate instrumentarium. Oprócz klarnetów, analogowych organów z lat 70. i pianina, korzysta z ludowych instrumentów różnych kultur - laotańskiego khaenu, hinduskiej algozy, fletów alikwotowych z Karpat czy trombity ukraińskiej.

Konsekwencją solowego projektu muzyka będzie wydanie albumu w 2016 roku.



Wacław Zimpel: clarinets

Klub Dragon, Mały Dom Kultury, ul. Zamkowa 3, Poznań, start: 20.00,
bilety w cenie 25 pln do nabycia w klubie Dragon


czwartek, 7 maja 2015

Ken Vandermark / Fred Lonberg-Holm Duo 18.05.2015, Dragon, Mały Dom Kultury

Ken Vandermark / Fred Lonberg-Holm

18-go maja zapraszamy na duetowy koncert - w Małym Domu Kultury zagrają razem - po raz pierwszy w Polsce od czasów Vandermark 5 - Ken Vandermark oraz Fred Lonberg-Holm.

Rewelacyjnie sprawny saksofonista (przede wszystkim tenorowy) i klarnecista (przede wszystkim basowy). Jego gra na obu tych instrumentach, powoduje, że znaleźć się on powinien pośród najwybitniejszych przedstawicieli obu tych instrumentów we współczesnym jazzie. Winien być jednak postrzegany także jako animator jazzowej sceny. Wielość projektów, które prowadzi doprawdy imponuje.
Wczesny okres twórczości Kena Vandermarka, to współpraca z rockowym zespołem The Flying Luttenbachers. Podstawową formą wypowiedzi Vandermarka pozostaje jednak jazz. Tworzy Ken Vandermark Quartet, którego koncepcja przeniesiona została do The Vandermark 5, jednego z kilku najważniejszych projektów Vandermarka. Równolegle z tym zespołem prowadzi trio DKV, w skład którego wchodzą Hamid Drake oraz Kent Kessler. Ten zespół, prezentujący akustyczne trio, ściśle nawiązuje do tradycji free jazzowej, wywodzącej się z wczesnych form free, dorzucając jednak młodzieńczą witalność. Bardziej rytmiczno-rockową postacią tria jazzowego prezentowanego przez Vandermarka jest Spaceways Incorporated. Współprowadzi również dwa amerykańsko-skandynawskie projekty: School Days oraz Territory Band. Często także uczestniczy w nagraniach AALY Trio Matsa Gustafssona, wraz z Peterem Brötzmannem i Matsem Gustafssonem tworzy znakomite trio Sonore. W ostatnich latach Vandermark współtworzy kilka nowych projektów, m.in: Platform 1, Double Tanderm, Lean Left, Made To Break, czy Fire Room. Koncertuje i nagrywa także solo oraz w duetach z Timem Daisy i Paal Nilssen-Lovem.
Gra i dotychczasowa aktywność Vandermarka spotkała się w roku 1999 z uznaniem, albowiem dostał on w tym roku nagrodę MacArthura (stając się jej laureatem pośród takich luminarzy jazzu, jak Cecil Taylor, czy Anthony Braxton).

Wiolonczela, nie uznawana dotąd w jazzowym świecie za pełnoprawny instrument a kojarzona raczej z muzyką klasyczną, w rękach Freda Lonberga-Holma zyskała nowy wizerunek. Mieszka i pracuje w Chicago gdzie angażuje się w niezliczone i różnorodne przedsięwzięcia muzyczne, których w tętniącym jazzem mieście nie brakuje. Obecnie są to Ken Vandenmark s Territory Band, Frame Quartet and Vandenmark 5, Peter Brotzmann Chicago Tentet, Joe McPhee s Survival Unit III ( with Michael Zerang), Friction Brothers, The Boxhead Ensemble, Keefe Jackson s Fast Citizen s, Guillermo Gregorio Trio i Lightbox Orchestra. Swego czasu współpracował z Jimem Bakerem, Johnem Butcherem, Pterem Kowaldem, Axelem Doernerem, Jeffem Parkerem, Matsem Gustafssonem, Glenem Kotche i Jimem o Rourke. Uczestniczył w licznych sesjach nagraniowych miedzy innymi z Simonem Joynerem, Wilco, Willem Oldhamem, Danielem Givensem, Califone, Freakwater, God-is-my-co-pilot, Smog, Superchunk, US Maple. Lonberg nie wahał się łamać emocjonalnych, melancholijnych dźwięków wiolonczeli nagłymi dysonansami i krótkimi szarpanymi solówkami, eksperymentował też przepuszczając dźwięk instrumentu przez gitarowe efekty lub wielokrotnie go zapętlając.

Fred Lonberg-Holm: wiolonczela, elektronika
Ken Vandermark: saksofony, klarnet



18.05.2015, start: godz.20.00  
Mały Dom Kultury, Dragon
  Poznań, ul. Zamkowa 3
Bilety: 30/40 PLN

czwartek, 2 kwietnia 2015

Ray Dickaty / Ksawery Wójciński / Tim Daisy 15.04.2014, Dragon, Mały Dom Kultury




set 1

Ray Dickaty: saxophones
Tim Daisy: drums, percussion

set 2

Ray Dickaty: saxophones
Ksawery Wójciński: double bass
Tim Daisy: drums, percussion


15.04.2015, start: godz.20.00 
Mały Dom Kultury, Dragon
Poznań, ul. Zamkowa 3
Bilety: 30 PLN

Paweł Postaremczak / Robert Kusiołek Duo 10.04.2015, Klub Dragon, Mały Dom Kultury, Start 20:00

Robert Kusiołek / Paweł Postaremczak
Dwóch znakomitych instrumentalistów związanych z Poznaniem - Robert Kusiołek oraz Paweł Postaremczak. W nietypowym zestawieniu instrumentalnym – akordeon oraz saksofon - zaprezentują muzykę pełną zmienności i odniesień - do jazzu, folku i muzyki współczesnej.

Robert Kusiołekaccordion
Paweł Postaremczak: saxophones

 10.04.2015, start: godz.20.00 
Mały Dom Kultury, Dragon
Poznań, ul. Zamkowa 3
Bilety: 20 PLN



Robert Kusiołek / Paweł Postaremczak

Ray Dickaty

 Ray Dickaty fot. Krzysztof Machownina

Saksofonista, kompozytor. Na karierę muzyczną Raya Dickaty składa się ponad 60 nagrań z różnymi składami. Brał udział w licznych trasach koncertowych i występował w programach telewizyjnych i radiowych na całym świecie. Jako członek Spiritualized był odpowiedzialny za aranżację sekcji dętej. Grał na albumie Dr Johna „Anutha Zone” oraz na płytach Spiritualized „Live at the Albert Hall”, „Let it Come Down” i „Amazing Grace”. Jako członek zespołu Moonshake należącego do wytwórni Too Pure wydał dwie płyty oraz grał razem ze Stereolab i Cornershop oraz występował wspólnie z PJ Harvey.

Ze swoim zespołem Solar Fire Trio grającym free jazz noise, nagrał trzy szlagierowe albumy i odbył trasę supportując Juliana Cope’a. Ponadto, nagrywał i wystepował m.in. z takimi wykonawcami jak: Moose, Lush, Durutti Column, AMP, The Duke Spirit, Six by Seven, Damo Suzuki, Slipstream, Thighpaulsandra, Soulsavers (Mark Lanegan), Sonic Youth, Suicide, Super Numeri, John Moores Revolution 9, Michael J Sheehey i The Flowers of Hell. Współpracował z Eddie’m Prevostem, założycielem legendarnego AMM, a także grał z takimi improwizatorami jak: Philip Marks, Chris Corsano, Brigitte Kuepper, John Butcher, Lol Coxhill, Carlos Zingaro, John Edwards, Martin Kuchen, Jeffery Morgan, Evan Parker i wielu innych.

Obecnie mieszka w Warszawie i jest aktywnym przedstawicielem polskiej improwizowanej sceny muzycznej. Jest dyrygentem Warsaw Improviser Orchestra, dyrektorem muzycznym Spacefest Festival w Gdańsku. Oprócz Infant Joy Quintet tworzy takie zespoły jak: Kom Trio, Osaka Vacuum, DCD Trio, Organic Panic, Pulsarus, Noise of Wings oraz Lie of Fire. Współpracuje z takimi muzykami jak: Maciej Bielawski, Mikołaj Palosz, Paweł Szpura, Patryk Zakrocki, Hubert Zemler, Rafał Mazur, Michał Dymny, Tomek Chołoniewski, Dominik Strycharskim, Wojtek Kwapisiński, Jerzy Mazzol, Maciej Trifonidis.



Infant Joy Quintet [Ray Dickaty / Michał Kasperek / Jan Małkowski / Dominik Mokrzewski / Laura Waniek / Wojtek Traczyk]

piątek, 20 lutego 2015

RED TRIO / Piotr Damasiewicz / Gerard Lebik - 08.03.2015, Klub Dragon, Mały Dom Kultury, Start 20:00

RED Trio / Piotr Damasiewicz / Gerard Lebik

Trasa promująca najnowszy album Mineral wydany w renomowanej wytwórni BOCIAN RECORDS.

RED trio to zespół założony przez trzech lizbońskich muzyków: Hernani Faustiniego,Rodrigo Pinherio i Gabriela Ferrandiniego reprezentujących czołówkę niezwykle silnej portugalskiej sceny muzyki improwizowanej. RED trio przedstawia wielotorowe podejście do muzyki i jej kreowania przez improwizację. Zespół eksploruje najbardziej płodne zestawienie jazzowego tria, czyli połączenie fortepianu, kontrabasu i perkusji. W grupie tej idea z reguły uprzywilejowanego fortepianu obsługiwanego przez sekcję ustępuje miejsca trzem graczom na równej pozycji, którzy podejmują próbę symbiotycznej i interaktywnej improwizacji pomiędzy sobą, kreując przestrzeń, w którym barwa i rytm spajają się w jedną spójną całość. Zespół nagrywa dla renomowanych wytwórni płytowych, takich jak Clean Feed i No business. RED trio koncertuje na całym świecie będąc gościem prestiżowych festiwali i sal koncertowych. Na swoim koncie posiada docenione na całym świecie nagrania z jednymi z najwybitniejszych improwizatorów, Natem Wooleyem i Johnem Butcherem. Album pt. Empire z Johnem Butcherem został okrzyknięty przez najbardziej opiniotwórczy światowy portal jazzowy All About Jazz najlepszym albumem roku w r. 2013.

Tym razem RED TRIO zaprosiło do współpracy wybitnych polskich improwizatorów: trębacza Piotra Damasiewicza, oraz saksofonistą Gerarda Lebika. Muzyków połączyła wspólna pasja do kreowania nowych zdarzeń muzycznych poprzez stawianie artystycznych wyzwań. Z każdym z muzyków Piotr Damasiewicz i Gerard Lebik występowali już w różnych konstelacjach, a z Gabrielem Ferrandinim polscy muzycy na stałe współpracują w kilku swoich zespołach min. Power Of The Horns, ImproGraphic, Damasiewicz/Ferramdini, vennCircles.

RED TRIO:
Rodrigo Pinheirofortepian
Hernani Faustinokontrabas
Gabriel Ferrandiniperkusja
Gerard Lebik: saksofon





08.03.2015, start: godz.20.00  
Mały Dom Kultury, Dragon
  Poznań, ul. Zamkowa 3
Bilety: 25/35 PLN

Gerard Lebik

Gerard Lebik


Gerard Lebik tworzy dźwięk i muzykę przez improwizację, notację muzyczną oraz manipulowanie materiałem dźwiękowym stosując media akustyczne i elektroniczne takie jak: saksofony, generatory fal akustycznych, obiekty elektroakustyczne, video feedback, software. W 2007 ukończył wrocławską Akademię Muzyczną. Zaczynając od muzyki klasycznej przez jazz, free improvisation dociera do muzyki eksperymentalnej, sound artu i noise'u.



Keith Rowe Gerard Lebik Jakub Suchar Slug Duo Musica Electronica Nowa 2011

Piotr Damasiewicz


Piotr Damasiewicz

Piotr Damasiewicz

Studiował na Akademii Muzycznej we Wrocławiu, Bydgoszczy i Katowicach. Kompozytor, trębacz, założyciel muzycznej asocjacji "Music According To Art" (MATA), prezentującej artystów poszukujących alternatywnych rozwiązań w sztuce (ImproGrafic, VeNN Circle) działającej na przecięciu sztuk intermedialnych. W swojej twórczości, w zależności od charakterystyki danego projektu, sięga zarówno do języka hard bopu, jazzu modalnego, kierując się również w stronę idei free-jazzowych, jak i tradycji europejskiej muzyki klasycznej, aż po osiągnięcia muzyki najnowszej, w tym europejskiej muzyki improwizowanej. Damasiewicz ma okazję prezentować swoją twórczość w projektach: Damas Ensemble "Power Of The Horns", Piotr Damasiewicz Quartet "Mnemotaksja" jaki również w tych, które współtworzy: "First Exit", "Escape Art" Quintet. Jest członkiem JazzPlaysEurope - muzycznej platformy prezentującej muzyków, kompozytorów z Francji, Belgii, Niemiec, Holandii, Słowacji, Polski. Kurator festiwalu Art Meetings w Ukrainie – projektu którego celem jest promocja polskiej kultury za granicą. Piotr Damasiewicz prezentował Polskę w Take Five Europe w 2013 roku. Laureat II nagrody w kategorii tematów jazzowych w konkursie im. Krzysztofa Komedy,nagrody kulturalnej Warto przyznawaną przez Gazetę Wyborczą, Fryderyka 2013 za debiut jazzowy.




PIOTR DAMASIEWICZ & GABRIEL FERRANDINI in Lubniewice, Polska

poniedziałek, 2 lutego 2015

Adam Gołębiewski / Sharif Shenoui - 18.02.2015, Klub Dragon, Mały Dom Kultury, Start 20:00


Duet mieszkającego w Bejrucie Sharifa Sehnaoui (gitara akustyczna), i Adama Gołębiewskiego (perkusja) najmocniej eksploruje estetykę radykalnego europejskiego Free Improvisation. Budowane przez wykonawców struktury dźwiękowe są momentowe i dalece abstrakcyjne, niedając się łatwo przewidzieć. Podobnie jest z brzmieniem duetu - choć czysto akustyczne, pozbawione jest czytelnych odniesień do standardowego profilu dźwiękowego gitary czy perkusji. Nietradycyjne techniki instrumentalne obu wykonawców tworzą spójny, organiczny obraz dźwiękowy, nieznany wcześniej słuchaczowi, niepowtarzalny i wyłączny dla konkretnego koncertu.


Sharif Sehnaoui - gitara akustyczna
Adam Gołębiewski - perkusja



18.02.2015, start: godz.20.00  
Mały Dom Kultury, Dragon
  Poznań, ul. Zamkowa 3
Bilety: 20/25 PLN

Sharif Sehnaoui

photo by Tony Elieh


Sharif Sehanaoui - Po ponad dekadzie spędzonej w Paryżu wrócił do rodzinnego Libanu. Gitarzysta i improwizator, gra na instrumentach akustycznych i elektrycznych. Występował w klubach i na festiwalach takich jak: Soundfield (Chicago), Moers, Konfrontationen (Nickelsdorf), Météo Music Festival (Mulhouse), Club Transmediale (Berlin), Skanu Mesz (Riga) or Musikprotokoll (Graz). Twórca festiwalu Irtijal, działa także w trzech wytwórniach muzycznych. Grywa z rozmaitymi improwizatorami, jego stałe projekty to Trio „A” (z Mazenem Kerbajem i Raedem Yassinem) oraz BAO (z Kerbajem, Charbelem Haberem i Tony’m Eliehem).



niedziela, 4 stycznia 2015

SUMPF [Patryk Daszkiewicz / Paweł Doskocz / Piotr Tkacz] - 15.01.2015, Klub Dragon, Mały Dom Kultury, Start 20:00



Plakat: Patryk Daszkiewicz


Pomysł wspólnego grania narodził się po udziale Pawła w poznańskim "Warsztacie dźwięków”. Ideą przewodnią dla tria jest swobodna improwizacja, bez szczególnych założeń, poza jednym: należy słuchać się nawzajem. Zespół wydał pierwszy album zatytułowany "Sfumato", premiera miała miejsce 09.11.2014 roku. Materiał ukazał się na kasecie nakładem wydawnictwa Wounded Knife Records.


Patryk Daszkiewicz: elektronika, taśmy
Piotr Tkacz: gramofon, przedmioty



SUMPF live at Pawilon Nowa Gazownia, Poznań from Strange Loop on Vimeo.


15.01.2015, start: godz.20.00  
Mały Dom Kultury, Dragon
  Poznań, ul. Zamkowa 3
Bilety: 10 PLN

Patryk Daszkiewicz

Patryk Daszkiewicz / foto Natalia Liput



Patryk Daszkiewicz - Solowo występuję jako Demonszy. Grając używa przede wszystkim samplera i walkmenów, ale równie ważnym instrumentem jest mikser oraz różnego rodzaju mikrofony i sama zastana przestrzeń. Eksperymentując z zjawiskiem sprzeżenia zwrotnego buduje mocno zaszumione struktury oparte na repetycji. Daszkiewicz udziela się także w projektach Ryzykowna Wyprawa Batyskafem oraz Kakamina i przy różnych okazjach w innych improwizujących składach. Współorganizuje cykl koncertów muzyki improwizowanej Warsztat dźwięków. W 2013 brał udział w festiwalu Friv.


Piotr Tkacz

Piotr Tkacz / fot. Karolina Karnacewicz


Piotr Tkacz - (ur. 1985 r. w Poznaniu) – pisze, nie tylko o muzyce, prowadzi audycje, organizuje koncerty i festiwale, występuje, nagrywa. Współtworzy projekty Kurort, Radioda, Revue svazu českých architektů, Stupor, Ryzykowna wyprawa Batyskafem, Tkacze, Tirips. Jest otwarty na nowe spotkania improwizacyjne, wykonuje także partytury tekstowe i graficzne. Jako DJ 2 Lewe Ręce swój brak umiejętności prezentował w Poznaniu, Warszawie, Wrocławiu, Toruniu, Lublinie, Pradze, Ostravie, Oslo i chciałby jeszcze gdzieś. Prowadzi tumblra poświęconego Literaturze na Świecie oraz Teksty Trzecie, gdzie uwalnia różne ciekawe artykuły.